일반적으로 선물 관련된 조언을 구할 때, 우리는 회계 분야에서 일하는 굉장히 이성적인 사고를 가진 친구에게 물어보지는 않을 것입니다. 즉, 우리는 아마도 특정 직업이나 경력을 가진 사람들에 대한 편견을 가지고 있는 것이겠죠. 물론, 완벽한 선물을 준비하는 회계사도 있을 것이라고 확신합니다. 그럼에도, 저는 개인적으로 '사랑의 표현'과 관련된 도움을 구할 때는 다른 사람들보다 겉으로 감정을 더 잘 인식하고 표현하는 사람들에게 의지하고 싶습니다. 가장 완벽한 예는 예술가가 될 수 있죠.
더 퓨처 락스의 에디터 팀은 역대 가장 유명한 예술가들로부터 힌트를 얻어 이러한 위대한 사람들의 (러브) 라이프와 낭만적인 관계의 경향을 연구합니다. 아래 예술가들의 삶으로부터 교훈을 얻고, 이번 발렌타인 데이에 선물을 준다는 것이 무엇을 의미하는지 생각해 보세요.
장 미셸 바스키아와 마돈나의 사랑
당시 미술계의 저명했던 이 커플은 1982년 짧지만, 강렬한 사랑을 했던 것으로 알려져 있습니다. 바스키아는 이미 전 세계 갤러리와 박물관에 작품을 전시하며 업계에서 이름을 알리는 유명한 예술가였지만, 마돈나는 막 자신의 이름을 딴 앨범을 준비하던 신인이었습니다. 그들의 관계는 비록 오래 지속되지 않았지만, 그들이 대중문화와 예술계에 미친 영향은 엄청났습니다.
마돈나와 결별한 뒤, 바스키아는 마돈나에게 선물한 그림을 되돌려 받았고, 마돈나가 재판매할 수 있다는 우려로 그 그림들을 검은색으로 칠했습니다. 그렇게 되면 두 사람의 관계 진정성이 줄어들 것이라고 생각했기 때문이죠. 달콤한 사탕 브랜드의 이름과 동일한 작품 제목(Pez Dispenser) 때문에 일부 사람들은 그림에 등장하는 공룡이 생각을 자극하는 모순을 만들려는 바스키아의 의도를 의미한다고 추측했습니다. 일부 이론가들은 이 상징이 자본주의의 부정적인 측면에 대한 경고 메시지를 전달한다고 이야기합니다.
The Future Rocks가 이미 존재하는 현재의 시점이었다면, 바스키아는 이별에 있어 자신의 뜻을 전달하면서도 조금 더 온화한 접근 방식을 취할 수도 있었습니다. 예를 들어, 그는 마돈나에게 자본주의의 사악한 본질을 끊임없이 일깨워주는 역할을 하는 마지(Maazi)의 Dinosaur 이어링을 선물할 수 있었을 것입니다.
트루먼 카포티를 향한 앤디 워홀의 사랑
팝아트를 대표하는 이 예술가의 개인적인 삶은 그의 대표적인 그림 스타일만큼이나 다채로웠습니다. 처음에 무성애자로 오해받았던 워홀은 게이 남성으로서 공개적으로 생활하기 시작했으며 삶과 예술에 걸쳐 자신의 퀴어 정체성을 표현했습니다. 사람들이 말했듯이, 도달할 수 없는 것은 항상 매력적으로 보이는 법이죠. 워홀은 여러 차례 세간의 이목을 끄는 관계를 이어가면서도 유명한 작가 트루먼 카포티(Truman Capote)에 집착하기도 했습니다. 이는 현대 시대의 뉴스에 나올 만한 일이었죠.
워홀은 작가 트루먼 카포티(Truman Capote)에 대해 진지한 관심을 갖게 되었고, 이는 심지어 집착에 가까웠습니다. 그는 카포티의 집에 엽서를 보내거나 그를 따라다니기 시작했으며, 심지어 카포티가 자주 방문하는 곳에서 그를 기다리기도 했습니다. 워홀의 끈기는 작가의 어머니가 그를 카포티의 아파트로의 초대하게 했습니다. 이 만남 이후 워홀은 카포티의 어머니가 개입할 때까지 매일 카포티에게 전화를 걸기 시작했습니다. 다행히도 그들의 관계는 결국 1970년대 문화적 경로가 교차하면서 우정으로 발전했습니다.
그의 집착과 표현 방법은 건강하지 않았다고 말할 수 있습니다. 그는 자신의 마음을 나타내면서도 상대를 존중할 수 있는 표현 방식을 취할 수도 있었습니다. 예를 들어 워홀은 카포티에게 마틸드(Matilde)의 포르투갈어로 "욕망"을 의미하는 Desejo 네크리스를 선물하며 마음을 전하고, 그의 대답을 존중할 수도 있었겠죠. Desejo 네크리스는 14k 리사이클 골드와 랩 그로운 다이아몬드가 떨어지는 독특하고 몽환적인 모양이 특징입니다.
살바도르 달리와 엘레나 이바노브나 디아코노바의 사랑
달리의 성적 취향은 그의 예술적 커리어에 큰 영향을 미쳤습니다. 발기부전 및 친밀한 관계에 대한 두려움과 함께 여성 생식기에 대한 지속적인 혐오를 가졌다고 알려진 달리의 연애 생활은 (어떤 면에서) 목록에 있는 다른 예술가들만큼 다채롭지 못했습니다.
달리는 겨우 24세 때 평생의 파트너인 엘레나 이바노프나 디아코노바(보통 갈라로 알려져 있음)를 처음 만났습니다. 10살의 나이 차이에도 불구하고 그들은 그녀가 세상을 떠날 때까지 53년 동안 함께 했습니다. 갈라가 죽자 달리는 1960년대 후반에 갈라를 위해 특별히 구입한 스페인의 푸볼성에 은둔하여 생계와 다른 이들의 동행을 거부했습니다. 심지어 갈라의 이름을 언급하는 것도 금지되었습니다. 1973년 작품 "The Unspeakable Confessions"에서 달리는 갈라에 대한 깊은 헌신을 표현하면서 성 전체가 그녀에게 바치는 헌사라고 선언했습니다. 그는 갈라에 대한 자신의 깊은 애착을 강조하면서 그 집을 천상의 대성당으로 묘사했습니다.
푸볼 성과 마찬가지로 쉴리 성은 라 루아 성 앙상블의 일부이며, 인상적인 둥근 탑으로 유명한 성입니다. 갈라에 대한 그의 변함없는 사랑을 더욱 증명하기 위해 달리는 자신이 출입할 수 없는 미모크(Mimoke)의 Sully 링과 함께 승인을 요구할 수도 있었습니다. 그렇습니다. 아내의 사전 승인 없이는 푸볼 성에 들어갈 수 없었습니다.
파블로 피카소의 마리 테레즈 월터를 향한 깊은 사랑, 그들의 딸인 마야(Maria de la Conceptión)를 기리며.
이 기사에서 가장 글을 쓰기 어려웠던 아티스트 중 한 명입니다. 말할 필요도 없이 피카소의 연애 생활은 굉장했습니다. 9명 이상의 여성과의 관계를 스스로 인정했으니, 그의 인생에서 가장 중요했던 사랑을 찾는다는 것은 정말 어려운 일이었습니다. 다행스럽게도 여러 학자와 미술 애호가들의 도움으로 마리 테레즈 월터와의 관계가 실제로 가장 중요했을 수 있다는 의견을 찾아냈습니다. 즉, 적어도 그의 경력에 있어서는 말이죠.
피카소의 "황금 뮤즈"였던 월터는 피카소의 수많은 예술 작품과 조각품에 영감을 주었습니다. 월터의 뒤를 이어 일반적으로 마야(Maya)로 알려진 마리아 드 라 컨셉시온 피카소(피카소와 월터의 딸)는 피카소가 그린 14점에 달하는 초상화의 주제였으며, 이는 그의 자녀 중 한 명에게 헌정된 가장 중요한 시리즈입니다. 이 그림들은 그의 아버지로서의 행복과 그의 예술적 성취를 아름답게 엮어 아버지이자 예술가로서 그의 기쁨의 본질을 포착합니다.
기쁨을 상징하는 Joyful 네크리스가 아버지-딸 듀오의 많은 멋진 추억을 상기시키는 매일의 즐거움의 상징이 되기를 바랍니다.
키스 해링의 후안 두보세를 향한 사랑
해링은 가장 친밀한 관계 중 하나로 당시 그의 연인이었던 후안 두보세와 함께 했던 개인적인 이야기를 언급했습니다.
“후안은 온 가족이 함께하는 가족 모임에 크리스마스에 저와 함께 참석했습니다. 제 아버지에게는 열 명의 형제자매가 있습니다. 해병대 가족이죠, 아버지의 친척은 모두 해병대 출신입니다. 나 역시 해병대가 될 수도 있었다는 것을 알고 있습니다. 한쪽에는 정말로 마초적인 면이 있지만, 자신과 가족, 그리고 정말 단순한 것에 대한 자부심도 있습니다. 그 모든 일을 할 수도 있었지만, 저는 해병이 되고 싶지 않았습니다. 온 가족이 제가 게이라는 사실을 이제 알아차렸음에도, 그들이 저를 존중한다는 것은 더욱 믿을 수 없는 일이었습니다. 저의 성인 '해링'은 그들의 성이기도 하죠. 가족들은 믿을 수 없을 만큼 제가 이룬 일들과 저를 자랑스러워했습니다. 그리고 우리 가족은 그것에 대해 한 번도 이야기한 적이 없었지만, 뉴욕에 와서 제가 후안과 함께 살고 있을 때 저를 방문한 후, 부모님은 마침내 그를 가족의 일원으로 받아들이고 크리스마스 때 그에게 선물을 사주셨습니다.” - 키스 해링, 1989
해링 가족의 일원이 된 증표로 유레카(Eureka)의 Figure 링은 두 커플에게 매우 친밀한 순간을 선사하는 완벽한 선물이 되었을 것입니다. 해안에 부서지는 파도의 경이로움과 우아함을 표현한 피규어 링은 해링 가문의 배경을 완벽하게 표현합니다.